la discografía de antònia font: vosté ès aquí (2012)

antònia font, vosté ès aquí (2012)

40 canciones en 68 minutos. 40 canciones en las que la más larga se va a los 2'57". La más corta 48". Huyendo del concepto de disco convencional para juntar cuatro decenas de canciones donde solo caben los límites de Antònia Font. Ya sabemos que esos límites son infinitos, no conocen fin, por lo que Vostè és aquí es otro gran acierto en la discografía del grupo.

En unas primeras escuchas, bien es cierto que el disco se hace inabarcable y caótico. Muchas ideas, diferentes maneras de plantear las canciones, aquí nos encontramos a muy diferentes tipos de Antònia Font.
Desprovistas de cualquier tipo de estructura, las canciones fluyen libres, sin ninguna regla estipulada.
Cabe hasta la primera canción completamente en castellano de AF, Leyenda negra, adaptación de la canción del mismo título de Tots Sants. E incluso un casi villancico, Santa Claus (viniendo de J.M. Oliver, no al uso) y una nana en falsete (Polaris).

Yo destacaría, entre todas, Poesies malversades o Serpentines esquinçades, las clásicas canciones sencillas que te rompen del grupo, la descriptiva A cada mà una maleta, S'alegria des conill, la meta-escritura de Zoom ("zoom a un país cubierto de nieve, zoom a una plaza. Una sala de billar, zoom a la butaca, una copa de coñac, zoom a un pluma, una mano escribiendo esto, zoom a mí"), las espectaculares Búnquers de plom a mitjanit o Ballarines de ballet ("En la playa situadas bailarinas de ballet, en posturas variadas, colocadas diferentes, la marea bajó, todo aquello brillaba gris, ellas ya estaban allí y un chico lo fué a decir"), la mencionada Leyenda negra, la épica Per què vaig venir, la preciosa Un hiver à Majorque sobre la estancia de Chopin en la isla donde Joan Miquel Oliver humaniza al compositor.

Pero claro, son 40 cortes y los momentos de gloria se multiplican. La recitada Cartes de Ramiro (la voz de Pau Debon ya está por encima de cualquier cosa que yo pueda decir), Aquest ("siempre dividía los espacios, y cuando se aburría juegos on line, iba con su madre a comprar, así le ayudaba. Pero un día no se encendió...Escuchando en los cascos, el autobús, la carpeta "varios". No tiene nada este, dijo el médico...") o Son Bonet estaba controlat son otras de las destacadas.

la discografía de antònia font: pareix talment una foto (2008) y lamparetes (2011)

antònia font, pareix talment una foto (2008)

Pareix talment una foto se publicó en 2008, en una caja que contenía A Rússia y Alegria, y de manera exclusiva, este concierto de 2003. El disco solo se puede comprar de manera física con esta caja, aunque está disponible en iTunes y spotify de manera digital.

El disco consta de un concierto que ofrecieron en Artà (pueblo del este de la isla) en 2003. En él, repasaban buena parte (21 canciones) de sus tres discos publicados hasta el momento. El concierto fue en el teatro de la localidad y se trata de algo íntimo y con tono pausado. Sin electricidad, de los que el grupo, todos sentados, dan rienda suelta a la emoción.
Productes de neteja o Dins aquest iglú son especialmente escalofriantes. Vos estim a tots igual suena mejor que nunca, el contrabajo en canciones como A Rússia o Alpinistes-samurais estremece, al igual que la batería y el cambio de registro de Declar. Las más animadas, Viure sense tu, Focs artificials o L'univers és una festa ya suenan como clásicos al poco tiempo de su publicación.

¡Gràcis!

antònia font, lamperetes (2011)

De Lamparetes hablé en la página de lanadadora cuando se publicó en 2011. Rescato parte del texto aquí:

"Lamparetes tendrían que venderlo en las tiendas de souvenirs para que los turistas entendieran mejor la isla y se pudieran llevar un trozito de ella.

Lamparetes, donde los lugareños nos podemos reconocer ya desde la portada y las fotos del interior del cd, con edificios y lugares característicos de Palma, vuelve a demostrar el intenso mundo interior del genio Joan Miquel Oliver, que nos entrega otro ramillete de canciones maravillosas, certeras como pocas y directas a demostrar quién manda aquí. Con tantas fantásticas, cada uno puede tener sus favoritas, yo destacaría Me sobren paraules (donde Pau Debon sigue demostrando que es una de las mejores voces que tenemos en nuestro país), Coses modernes (que remite mucho a sus primeros discos), Calgary 88 (una tierna historia de amor y boda retransmitida en los cincos continentes en los juegos de invierno de Canadá 88), Illes Balears (como diría el amigo Joan Cabot, nuevo claro himno de esta comunidad), Icebergs i guéisers o la final Minutos musicales."

A lo que comenté, añadiría que Clint Eastwood se ha convertido en una de sus mejores canciones y que la belleza arrebatadora de Es far de Ses Salines es capaz de partirte en dos ("todavía tiene la llave del faro donde trabajaba, todavía tiene la llave desde que lo jubilaron, coge la bicicleta de un hijo suyo, una mountain bike, y da un poco de vuelta para no pasar por delante de la tercera edad").

Lamparetes es la consagración como proyecto de Antònia Font (si es que eso era necesario). Todo el proceso está realizado por ellos, desde la producción o el diseño del disco hasta la publicación en su discográfica Robot Innocent. 

la discografía de antònia font: batiscafo katiuscas (2006) y coser i cantar (2007)

antònia font, batiscafo katiuscas (2006)

Qué divertido lo que escribo cuando estoy aburrido, por ejemplo, sin hacer nada. Unas ballenas que cantan a 30.000 kilómetros de aquí aproximádamente para no existir. Una voz que que nos comunica que lejos de aquí, dos asteroides han desviado su ruta, digamos que ha sido fantástico, digamos que ha sido la luna. Un avión vuela más allá de las nubes, a nueve mil pies de altitud, latitud sur. Que ya se ha hecho de noche, y cuando salió el sol después de cuatro días, pensabas y fumabas como un insecto herido, en la hierba para siempre parado con todos los mecanismos.

Sé que es difícil aguantarme la resaca y es lunes. Cuando desperté, dinosaurios y si soñé, maravillas. A mí Tokio me da igual. El seu seient en posició vertical. Un lápiz de Ikea, un pistacho. Fuman los pescadores, blanca es la playa africana y un tiburoncito pequeño nada con el tiburón madre. Dijiste que sí, supongo con una sonrisa. Me gusta esta casa, me tengo que comprar una.

Amazonas en pijama, Marlon Brandos ni pirata. Ya no sé qué me queda y no sé si me funciona. Los días ya no se aguantan, la vida se erosiona, me anula y me hipnotiza esta grapadora. Mi eclipse total, mi canción de amor, mi suicidio mental, bailemos un fox-trot. Me cojo la cabeza con las manos que no se me vaya, 2015.

Yo canto la fruta roja, la luna y la estrella, la jungla y un bosque animado, y cuando acabe reiré. Te he de escribir un verso un momento, diría que tus labios son inviernos y sonrisas. Wa yeah!

antònia font, coser i cantar (2007)

Coser i cantar a pesar de contar con canciones de todos sus discos (menos del primero) no es un recopilatorio. Coser i cantar tampoco es el típico disco a los que se añaden nuevos arreglos de cuerda y viento a las canciones ya conocidas de un grupo.

Coser i cantar es un nuevo disco de Antònia Font, que cuenta con cuerpo e identidad propia. Porque a pesar de que son las grandes canciones de los mallorquines, partieron de la nada con ellas para crear una nueva pirueta en su discografía. Aquí las canciones que conocemos son otras, se han convertido en algo totalmente diferente. Manteniendo la esencia pop, las llevan casi a piezas de música clásica. La Orquesta Sinfónica de Bratislava no actúa como acompañamiento, ellos son las canciones.

Varios de los temas da la impresión de que nacieron para este tratamiento. Bamboo y Mecanismes son un buen ejemplo. A Alpinistes-samurais le sienta a las mil maravillas, al igual que a Holidays (preciosa su última parte) o el final de Robot (ya increíble en la versión de Taxi, cobra una nueva dimensión).
Otra de las grandes beneficiadas es Dins aquest iglú, donde se acentúa su lado onírico.

Antònia Font no son un grupo de medias tintas, todo lo llevan a sus últimas consecuencias, y en Coser i cantar lo volvieron a demostrar.

la discografía de antònia font: alegria (2002) y taxi (2004)

antònia font, alegria (2002)

Alegria es el disco que dio a conocer a Antònia Font más allá de la islas. No fue para menos. Su disco con un sonido más clásico (en los parámetros de Antònia Font), el que quizás tiene el tono más pausado, más apesumbrado a la par que optimista.
Dar comienzo con algo como Final y su "Dime las cosas alegres por las mañanas, cuando mi natural es triste y sé que todo choca entre sueños y confusiones" es sentar las bases y el tamaño de lo que nos vamos a encontrar. El tamaño es algo grande, muy grande. En Alegria ya es obvio que estamos ante el mejor grupo del mundo. De mi mundo en una ciudad que la rodea el mar, que me explica lo que está pasando en mi cuarto, en mi casa y en las calles y callejones que la rodean.

Muchas de estas canciones se suceden sin silencios entre ellas, como no queriendo alterar el estado de ánimo. Todo Alegria es un estado de ánimo, la alegría revisitada por Antònia Font. La alegría, pero con matices. Muchos matices.
El nuevo estado de ánimo en el que viven canciones como Dins aquest iglú o Productes de neteja. Canciones del más allá que nos explican las cosas de aquí. Las cosas esenciales, las que importan.

antònia font, taxi (2004)

El cuarto disco de Antònia Font es quizás, su disco más ambicioso y complejo. Ideado como una obra total consistente en un disco, película y libro, hay que enfrentarse a él con calma y tiempo, para comprenderlo en su conjunto. Las tres otras se complementan y versan sobre la misma idea (entre otras), la explotación del espacio como medio vacacional. Ciencia ficción donde caben robots, astronautas, comandantes, extraterrestres, etc. Para despistar, la portada y el título no tiene nada que ver con esto, o quizás sí, quién sabe.

El dvd, Acronia i col.lapse del Dr. Polanski (protagonizado por Jaume Manresa, teclista del grupo) muestra el plan de viaje del Dr. al espacio, dejando atrás a su amada por el bien común. Las imágenes se nutren de textos que aparecen en el libreto, encontrando también otros donde nos explican cosas del viaje y varios tratados educativos (cómo funciona un boli o cómo hacer macarrones, por ejemplo)

El disco, rayos y centellas, el disco es otra locura inclasificable de Antònia Font. Pero una locura inmensa y sin fin. Y maravillosa. Otro punto álgido. Lo he dicho en cada uno de los álbumes del grupo, pero es que no conocen disco malo, y este es uno de los sobresalientes.

Las canciones de Taxi no solo funcionan como un todo y contando una historia (del costumbrismo en la Tierra de Vitamina sol al descubrimiento de otras formas de vida en Extraterrestres, del existencialismo de los androides en Robot, a la cuestión de un austronauta en Astronauta rimador que quizás piense que todo esto esto del espacio no mola tanto; sino también por si mismas. Se trata de algunas de sus mejores canciones, además de las mencionadas, Armando Rampas y su pop de ensueño, los contrastes de Holidays, la jodidamente increíble Astronauta rimador ("el universo desconocido es una cadena de eventos que nos afectan más o menos" es una de sus muchas perlas), la preciosa Portaavions, etc.

"Un boli es un canuto lleno de tinta con un bolita perfectamente acoplada a uno de sus extremos. Esta bola rueda sobre si misma en todas las combinaciones de dirección y sentido, y puede representar las formas de cualquier ecuación: curvas, parábolas, hipérpoles, etc. Por la parte del canuto, la bola se impregna de tinta, y por la parte exterior se seca el papel. La tinta corre hacia la punta por la irrefutable ley de la gravedad, es por esto que, cuando escribes en la pared, el boli no pinta"

la discografía de antònia font: antònia font (1999) y a rússia (2001)

Desde hoy, y en los próximos días, voy a comentar cada uno de los discos de Antònia Font por aquí. Será a razón de dos por entrada. 

                                

                                                                      (la ilustración es de Jordana)


antònia font, antònia font (1999)

Antònia Font ya eran el mejor grupo del mundo en su primer disco. Aquí ya estaba todo su increíble imaginario. Luego le dieron forma, lo pulieron, lo extendieron, lo llevaron a tocar el cielo, pero ya estaba aquí.

En Antònia Font (1999) ya eran el grupo único e incomparable que siempre fueron, dando rienda suelta a varios estilos que no tardarían en mimetizarlos en su mundo propio. Del aire de rumbas de Cibernauta Joan y La meva clientela a los toques tropicales de Tot sol y de ahí a su pop cristalino en En s'estiu o L' univers és una festa.
Precisamente es en En s'estiu o Viure sense tu cuando ya vemos la grandeza del grupo. La primera es sin duda una de sus mejores canciones, una descripción de la felicidad más plena ("Como si nada pasan las horas, enciendo un cigarrillo, nada de este mundo me importa, solo quiero ser un trocito de naturaleza en miniatura, me fundiré debajo de las olas como un sorbo de aguardiente"). Una canción que hace magia, que te cambia el estado anímico. Viure sense tu es uno de sus clásicos, una canción que ha pasado a formar parte de la vida de la gente, era imposible verlos en directo y que no la tocasen.

En las letras, Joan Miquel Oliver ya plasmaba su peculiar prosa, llena de imágenes oníricas, evocadoras, sin sentido y con todo el sentido del mundo. Por lo menos del suyo.

antònia font, a rússia (2001)

La presentación de A Rússia se hizo en el Teatre Principal de Palma. Por entonces, yo vivía en la calle de al lado de ese teatro. Previamente a la fecha de esa presentación, toda la zona estaba empapelada con carteles con la portada del disco que lo anunciaban.
Yo lo viví ajeno a todo lo que rodeaba a Antònia Font, jamás los había escuchado.
El día del concierto, el teatro estaba repleto, creo que lo llenaron. Con su segundo disco aquí ya llenaban teatros. Más tarde eso sería algo normal, tanto aquí como en Catalunya. Desde bien temprano Antònia Font ya eran profetas en su tierra.
Me encantaría decir que fuí a ese concierto, que vi como presentaban canciones como Tots el motors, A Rússia o Focs artificials, pero no fue así. Antònia Font entraron en mi vida un año más tarde. Y aunque luego los vería decenas de veces, siempre me imagino como hubiera sido estar en ese concierto.
La nostalgia de lo no vivido.

A Rússia es uno de mis discos favoritos del grupo. En él están varias de sus mejores canciones: las ya mencionadas, Fa calor, Camps de maduixes (una declaración de amor de las que hacen época: "A veces me pasa que te quiero y veo un día comenzar en un campo de fresas"), Ses meves mans, etc.
Pau Debon ya canta como nadie, el grupo solo ha necesitado un par de años para dar forma al imaginario que comentaba en la reseña de su primer disco y Joan Miquel Oliver nos deja atónitos con sus letras. De la resignación real y palpable de A Rússia (el certero "En Rusia, la gente vive con 0 grados, se congelan y se aguantan"), a la poesía existencial de Estendre sa roba ("yo, sin ir más allá, soy el primero que necesito que me hagan pasar las horas con un mínimo de certeza de que la vida es cualquier cosa. Salgo a tender la ropa, me tiro por el balcón y sé volar, y no siempre me va bien, y no siempre pienso que no caeré").

Antònia Font, con su segundo disco ya solo se parecen a ellos mismos, no hay más referencias. Antònia Font son el reflejo de la vida insular, de la vida en esta ciudad.

"Dedico estas canciones a la gente de Rusia, que hace tanto frío, es tan grande y está tan lejos que me entran ganas de llorar. Lo digo sinceramente. También a todos los demás, a mis amigos de AF, y a mí mismo el día que cumpla 66 años"  J.M. Oliver