martes, 17 de octubre de 2017

rafa spunky, mitología (2017)

La discografía de Rafa Spunky es una carrera de fondo. Mitología es ya el quinto disco (también ha publicado numerosos eps, singles y colaboraciones) que publica, no siempre con todos los medios posibles y, de un tiempo a esta parte, siempre desde la más absoluta autogestión. Unas condiciones que le permiten, claro, total independencia y control sobre sus ca
nciones. Todo esto otorga, quizás, un toque naíf, totalmente adorable, por otro lado.

En Mitología encontramos no solo un repaso a algunos de sus ídolos, sino también a todos los diferentes estilos que le gustan. Desde el glam a la música disco pasando por la electrónica, pero todo enfocado desde el prisma pop, hacia la canción con estribillo que te salva el día. Pero sobretodo podemos reconocer a Spunky, a todas las cosas que le preocupan y le apasionan. Un disco tan personal como universal.

Musicalmente cercano a Mutaciones (su anterior disco de 2012), destacan los violines de Pilar Crespo y canciones como Total inferioridad (uno de los singles y un grower), Mitología o Tu vida horizantal (estas dos son algunas de las mejores canciones de su carrera). Pero también la disco e increíble Le roman d'Yvette et Gaston (cantada en francés) y la divertida Soñé con Sor Yvonne. Canciones plagadas de nombres propios y referencias, la adoración a un ídolo tratada como forma de vida. Como la de muchos de nosotros. Javier Ruiz

una lista alternativa para la tercera temporada de twin peaks

A lo largo de la tercera temporada de Twin Peaks, David Lynch ha ido acercando al Roadhouse a distintos artistas en activo para que participen de la serie haciendo lo que saben hacer, subirse a un escenario. Incluso se ha publicado un doble vinilo con las canciones que han sonado a lo largo de sus 18 capítulos. Sin embargo, a mí esto me ha dejado un sabor de boca algo agridulce porque muchos de los invitados no los he disfrutado como hubiese querido. E imagino que también le habrá pasado a muchos más, porque sobre gustos, colores. Por eso me he dedicado a entretenerme montando esta lista alternativa con las canciones que a mí me habría encantado escuchar mientras disfrutaba de la serie. Y vosotros diréis que tampoco sería la vuestra, seguro. Es lo que hay. Pero el resultado, este:



Episodio 2: Oleaje de Elsa de Alfonso y los Prestigio 
La actuación de Chromatics en el segundo capítulo de la temporada es absolutamente conveniente. Aparte de la aportación de Johnny Jewel en la banda sonora, es que Shadow encaja completamente con el universo Twin Peaks, pero, como me he atrevido a hacer una lista alternativa, había que buscarle sustituto, y me he decantado por una canción que me genera sensaciones parecidas. Seguimos esperando la continuación a ese EP maravilloso que fue Desencuentros.

Episodio 3: Keep on loving you de Cigarettes After Sex 
El tema de country dulcificado de The Cactus Blossoms me dejó bastante frío, así que aquí lo difícil de la elección no era encontrar una que mejorase mis sensaciones, sino que encajara con la original, ya que no soy nada de este género. Al final he tirado un poco por la tangente y me he quedado con una cara B de los maravillosos Cigarettes After Sex, que le dan ese punto de melancolía que siempre funciona con las imágenes de la serie.

Episodio 4: Ai ren you xin huan de My Little Airport 
Au Revoir Simone siempre será una buena elección, pero a mí me tocaba cambiar y he decidido dar aquí un poco la nota discordante, especialmente por el idioma, ya que me he quedado con una canción del dúo hongkonés My Little Airport, y así aprovecho para reivindicarles, ahora que hace años que parece que nos hemos olvidado de ellos.

Episodio 5: Las sombras del ayer de La Big Rabia 
Lo de Trouble tampoco me dijo nada, pero entiendo su inclusión por el hecho de que el hijo de Lynch sea uno de sus miembros. Yo, para no romper del todo ese ambiente de blues negro y sucio, aprovecho para colar a La Big Rabia, un dúo chileno del que disfruté mucho su actuación en Monkeyweek.

Episodio 6: Children de Grouper 
Aunque no soy demasiado fan del folk AOR de Sharon Van Etten, tampoco diría que quedase tan mal la elección de Tarifa para este episodio. Sin embargo, puestos a apostar por voces femeninas, yo prefiero irme al extremo y escojo a Liz Harris y una de mis canciones preferidas de este año, Children. Mucho más evocadora que la seleccionada por Lynch.

Episodio 8: RH negative de Rafael Anton Irisarri
El episodio estrella de esta tercera temporada merecía algo más atrevido que unos Nine Ich Nails que ya no sorprenden a nadie, así que yo, ni corto ni perezoso, me he decantado por el ambient con uno de los cortes del último álbum de Rafael Anton Irisarri que, además, es una crítica a la degeneración en la que está cayendo, la sociedad en general y el sistema americano en particular, con la llegada de Trump al gobierno.

Episodio 9: Keeper of the garden de Ducktails 
Lynch decidía repetir artista en el episodio 9 y de nuevo mostraba a Au Revoir Simone. Yo no, pero vuelvo al tono melancólico de la playlist y escojo una del maravilloso nuevo disco de Ducktails.

Episodio 10: The Gate de Björk 
Una de las participaciones estrellas de esta temporada era la de Rebekah del Río con la balada No Stars, en cuya composición participó el propio Lynch, que a mí en realidad me dejó bastante frío. Pero he pretendido estar a la altura de la fuerza vocal de Rebekah y, dando un giro de 180 grados, ¿A que molaría ver a la islandesa encima del escenario del Roadhouse?

Episodio 12: Saturday de Desire 
Para este episodio la decisión ha sido sencilla. Si Lynch se decantó por la versión instrumental de Saturday, firmada por Chromatics, yo prefiero la cantada por Desire y que es uno de los puntos álgidos del álbum de Johnny Jewel.

Episodio 13: 
No, aquí no hay nada que cambiar. La canción que suena en este capítulo en Roadhouse es parte de la serie y lo mejor es dejarlo como está.

Episodio 14: Brave for you de The XX 
Lissie interpreta en este capítulo un tema con un punto mainstream de subidón y euforia que yo he cambiado, porque sí y porque me apetecía que estuvieran en la lista, por uno de mis tema preferidos de I see you.

Episodio 15: What's the frecuency, Kenneth? de R.E.M. 
Aquí los elegidos son ZZ Top, esos barbudos de antes del hipsterismo, así que aprovecho para apostar por otro clásico y me quedo con un imposible. ¿A quién no le gustaría ver a Michel Stipe en la serie? Y más con una canción que esconde detrás una historia tan extravagante, o casi, como un guión de Lynch.

Episodio 15: Your loft my acid de Death in Vegas 
Otros que suenan en este episodio son The Veils, con un sonido opresor que yo he cambiado por los Death in Vegas más electrónicos y extremos, aunque igual de oscuros. Your loft my acid es todo un hit para escenarios muy muy negros.

Episodio 16: A man needs a maid de Neil Young 
En el episodio 16 se recurre a otro histórico, en este caso Eddie Vedder, con una canción que a mí mentalmente me lleva a otro clásico, Neil Young. Y, para qué andarnos con chiquitas, a mí me encantaría que sonara una de mis preferidas de un artista que siempre he disfrutado tangencialmente.

Episodio 17: 
Aquí también toca dejar las cosas como están, para qué decir otra cosa.

domingo, 15 de octubre de 2017

los lunes: novedades (82)

La trilogía de eps de Belle & Sebastian
Al final parece que habrá formato físico para las nuevas canciones del grupo. Y además a lo grande, un triple EP que, o mejora respecto a lo ya adelantado o se va a quedar un poco trascendental. Esperemos que no, porque con Girls in pacetime want to dance volvimos a pillarles el punto y no nos apetece perdérselo de nuevo:




Sorpresa de Sufjan Stevens, que presenta una nueva canción
Cuando parecía que nos íbamos a encontrar con el disco de descartes de Carrie & Lowell de golpe, esta semana hemos recibido el primer avance del mismo, una canción que mantiene el pulso comedido de todo el disco en el que Sufjan homenajeaba a sus padres, pero que quizás no encajase del todo por esa coda final demasiado ambiental. Seguro que sus fans llevan ya salibando desde que ha visto la luz:




El nuevo disco de No Age
Nos pone de los nervios estos adelantos de discos que van a publicarse en meses. Pequeñas dosis de metadona que no consiguen quitarnos el mono. En este caso el disco, Snare like a haircut, se publicará en enero y ya tenemos una canción para saber que todo sigue igual en No Age. Y no sabemos si eso es bueno o no:

los vídeos del fin de semana (62)

Javi anda hoy por tierras extrañas, viendo puentes y comprando discos, así que la sección esta semana iba a tener solo un vídeo, pero nos gustó tanto la actuación de Kaixo en el Monkey Week que he decidido compartir dos vídeos. Así que...

El primer vídeo que elige Manolo: Epic Vlog de One Path
Ya lo dije por Twitter en pleno concierto, One Path es una puta estrella que aún no ha terminado de creérselo y, para demostrarlo, en la semana de la publicación del disco de C.Tangana, él se despacha un hit que ya lo quisiera para sí toda la escena del nuevo hip hop nacional, ese que coquetea con el pop, el trap y los ritmos latinos. Si La guinda es la canción del año, Epic Vlog va a ser la de este otoño:




El segundo vídeo que elige Manolo: Fuck Kurt Kobain de Kaixo
Este vídeo, que tiene ya un par de meses, pertenece a la última mixtape de Kaixo, que el viernes en el Monkey Week tuvo que lidiar contra todos los inconvenientes del mundo, incluyendo que perdiera las bases que tenía preparadas para esa tarde. Pero eso, más que impedir un concierto en condiciones, hizo que el trapero gallego se creciera y lo diera absolutamente todo en una actuación gloriosa, que hizo que todos los que estuvimos allí saliéramos absolutamente noqueados:

martes, 10 de octubre de 2017

recordando canciones: hooting & howling, wild beasts (2009)

En 2010 fui al primavera sound. Los días previos, haciendo repaso del cartel, me dediqué a investigar a los grupos que no conocía. Entre ellos, Wild Beasts. Por entonces, habían publicado sus dos primeros discos, Limbo, Panto y Two dancers. Escuchando este último descubrí a un grupo que me desafiaba con su propuesta. Una suerte de art pop en el que claro, destacaba la voz de Hayden Thorpe, más drástica en estos dos primeros discos que en el resto de su discografía.
Las tremendas canciones que contiene Two dancers me atraparon desde la primera escucha, siendo Hooting & howling la primera que me voló la cabeza. 5 minutos de apasionada e intensa épica a golpe de emoción.





























Escuché por primera vez a Wild Beasts (en la foto, en una orilla) preparando hoja de ruta de ese primavera que comentaba más arriba, descubriendo a un grupo del que me haría seguidor desde el minuto uno. Lo que no sabría es que luego a la práctica, me quedaría sin verlos. Dentro de la tiranía de los horarios de un festival, coincidieron con otro grupo del que también soy seguidor, Broken Social Scene, así que me decanté por estos últimos. Calenté el horno para luego no hacer bollos.
Y ahora, después de 7 años y ellos llamados a la separación, pocas oportunidades más voy a tener.

Después de Two dancers, vendrían tres discos más, en los que perfeccionarían sus aptitudes y llevarían ese art pop de sus dos primeros álbumes a un sonido más personal, íntimo y sugerente. 5 discos para descubrir y que muestran a un grupo siempre interesante e inquieto.
5 discos y una oportunidad perdida (por mi parte). Javier Ruiz

lunes, 9 de octubre de 2017

las nuevas canciones de ama: la canción de septiembre

Esto está llegando al final. El nuevo disco de Ama contendrá 10 canciones, de las cuáles ya conocemos 9. Este el penúltimo mes que tendremos canción nueva y lo protagoniza La última campana, una canción acústica que viene, como es habitual, con un vídeo y una portada realizada por el mismo artista, en este caso Lorena Alonso Noblom.
En el vídeo vemos una sucesión de fotografías que culmina en el collage que forma la portada:

domingo, 8 de octubre de 2017

los lunes: novedades (81)

Nuevo single de Faraón y los Sarcófagos
Después del misterioso Ramona, Faraón y los Sarcófagos vuelven con un single de dos canciones en el que siguen incrementando el misterio, esta vez a través del futuro y la decepción que supone en ocasiones:




Avance del disco de Puzzles y Dragones
Puzzles y Dragones vuelven con un tema de janglepop luminoso que adelanta lo que va a ser la continuación a su EP de debut, nuevamente con Discos de Kirlian. Y ojo, que las primeras copias vienen acompañadas de un fanzine de Andrea Galaxina y deberían volar:




Otra inédita de REM
En noviembre se publica una reedición de Automatic for the people por su 25 aniversario que contiene material interesante como esta canción que han compartido este fin de semana, Devil rides backwards. Fácilmente identificable con el sonido del disco, es una joyita acústica.
Por cierto, nuestra lista de octubre será una con nuestras favoritas del grupo.




Nuevo avance de Aris Kindt
Si el primer avance del nuevo disco de Aris Kindt ya les mostraba más oscuros incluso que en álbum anterior, esta Swann and Odette le mete aún más negro al tema. Más ambient que techno pero igual de interesante: