lunes, 11 de diciembre de 2017

sufjan stevens, the greatest gift, call me by your name y tonya harding (2017)

No hay duda de la cumbre creativa que marcó Carrie & Lowell ya no solo en la carrera de Sufjan Stevens, sino también en el panorama musical a nivel global. Como buena obra maestra y capitular (y también como ya pasó con Illinois y The Avalanche), en 2017 ha vivido una serie de apéndices que no hacen más que darle perspectiva, aumentar su fuerza y, sobretodo, hacerlo todavía más grande y espectacular como obra completa. Como gran obra con diferentes interpretaciones y visiones.

En la primera parte del año se publicó Carrie & Lowell Live, documento sonoro y visual de la gira presentación del disco (que nosotros vimos en septiembre de 2015 en Barcelona). Todo esto ya lo comentamos en su momento (se puede pinchar en los links de más arriba para detalles), una traslación al directo que sirvió para dar una nueva dimensión a algunas canciones, cambiando el concepto y sus estructuras. El disco que nos ocupa es lo que han llamado mixtape, a fin de cuentas, un recopilatorio que incluye descartes inéditos, remixes y demos.
En lo que se refiere a los remixes, el que hace el propio S.Stevens de Drawn to the blood se acerca mucho, lógicamente, a la versión de la gira, mientras que la llamada FingerPicking version ofrece un nuevo arreglo de guitarra. El remix de Death with dignity de Helado Negro respeta enormemente a la canción original, si acaso acentuando su lado espectral. Su compañero de sello también realiza uno para All of me wants all of you, que si bien era una de las canciones que mayor transformación veía en la gira, aquí vuelve al minimalismo.
El pianista y colaborador de Stevens Doveman dota a Exploding whale (que aparecía en el 7" llamado igual que se vendió en la parte americana de la gira junto a un remix de Fourth of July) de solemnidad, mientras que James McAlister (900X), también otro de los colaboradores de Stevens (juntos han publicado este año Planetarium) sigue haciendo de Fourth of July una de las canciones más alucinantes de los últimos años. Si la versión en vivo erizaba la piel, aquí escuchamos un remix intenso y apasionante.
Se incluyen también dos demos grabadas con un iPhone, naturalmente crudas y austeras, John my beloved y Carrie & Lowell (esta última solo en la versión digital del disco).

Aunque quizás el punto fuerte son las cuatro canciones que no conocíamos. La que más llama la atención es The hidden river of my life, que por motivos evidentes no llegó a Carrie & Lowell. Sus tímidas bases electrónicas y su ritmo trotón recuerdan a algunas canciones de The Avalanche.
La titular The greatest gift es una deliciosa miniatura sobre el amor más puro y fraternal (por cierto, sus amigos The Welcome Wagon también la cantan en su último disco y cuentan la curiosa historia de la canción aquí), al igual que City of roses, con una letra de tono más crepuscular. Por último, la inicial Wallowa Lake Monster funciona como perfecto resumen de toda la mitología e imaginario de Sufjan Stevens.


Por otro lado, hace unas semanas se publicó la banda sonora de la aclamada película Call me by your name. La película dirigida por Luca Guadagnino (aún no estrenada en España) contiene tres canciones de Sufjan Stevens, dos inéditas y un remix. El remix, más bien versión, de nuevo corre a cargo de Doveman, que en este caso minimaliza y arregla para piano la canción que abría The Age of Adz, Futile devices. En cuánto a las otras dos canciones escritas para la película, Mystery of love profundiza en el tono de Carrie & Lowell, mientras que Visions of Gideon lo hace en la épica. Apuesto a que esta última suena en un momento emocionalmente clave de la película.

Publicado hace apenas unos días, Tonya Harding también forma parte de otro proyecto cinematográfico, esta vez fallido. Ofrecida y rechazada al biopic del personaje, esta canción (que escuchamos en dos versiones) es una inédita que redondea otro año fantástico de Stevens.
Este single se publica en cinta (al igual que The Greatest gift) y 7" y es, claro, otra maravillosa canción. Bellísimo y precioso homenaje, la versión In D Major es de sonido más atmosférico, más etéreo, también más robusto, mientras la In Eb Major es una reducción al piano.

Al final, y casi sin darnos cuenta, 2017 ha resultado un año prolífico para Sufjan Stevens, otro que añadir a su gloriosa discografía. What a time to be alive. Javier Ruiz

los lunes: novedades (90)

Disco recopilatorio en directo de Wild Beasts
En febrero se publica un disco en directo de Wild Beasts, que recientemente anunciaron que no siguen como banda. Grabado este verano en Londres, actúa como recopilatorio de varias de las canciones más importantes del grupo. Dos de estas se unen en The Devil's Palace, The Devil's Crayon y Palace. La primera, una de las canciones más pop del grupo, la segunda, el precioso tema que cerraba Present Tense. Juntas forman esta inquietante canción llena de misterio y tensión:




Nuevo single de Young Dreams
Los noruegos Young Dreams siguen avanzando su nuevo disco (que se publica en enero) con otra canción que se une a Cells, el primer single que escuchamos. My brain on love, más luminosa, suena a los Phoenix más veraniegos, y eso solo puede ser bueno. Todo un hit:




Avance del nuevo disco de Manic Street Preachers
Ha pasado demasiado tiempo desde Rewind the Film y Futurology. Demasiado sin tener canciones nuevas de los ingleses Manic Street Preachers. Desde este fin de semana podemos escuchar ya el primer single de lo que será su disco número 13, una enérgica y luminosa canción llamada International blue:




Tercer adelanto del nuevo disco de Blacanova 
La publicación del nuevo disco de los sevillanos Blacanova (atención al nuevo súper grupo que se ha anunciado estos días en las redes sociales con miembros de Blacanova, Escuelas Pías y Terry vs.Tori) cada vez está más cerca. Será en enero de 2018 cuando vea la luz, y además de los dos adelantos que hemos escuchado hasta el momento, también contendrá esta gran canción, esta inmensa canción que es una maravilla de intenso shoegaze:




Nueva canción de Terry vs. Tori
Y precisamente de Terry vs. Tori también hay novedades esta semana. Los sevillanos practican un pop preciosista y acogedor y estos días han publicado esta nueva canción que no solo destaca musicalmente, sino que también cuenta con una bonita portada:

 

Nuevo single de Burrito Panza 
También estos días se ha publicado adelanto de lo que será el nuevo disco de los albaceteños Burrito Panza. Ese disco se llamará Un nuevo frente frío y se avanza con la preciosa Entrañable y lamentable y la adaptación de Tres heridas:




Remix de ...Ready for it? 
Ready for it ha sido el segundo single del sobresaliente nuevo disco de Taylor Swift. Ahora, BloodPop ha realizado una remezcla donde abre (más si cabe) la canción a la radiofórmula actual.

domingo, 10 de diciembre de 2017

los vídeos del fin de semana (70)

El vídeo que elige Manolo: Prune, you talk funny de Gus Dapperton
La irrupción de Gus Dapperton en este 2017 es el secreto peor guardado de la escena musical, y estamos seguros de que 2018 será su año. Por canciones como esta, por esa presencia que se come la cámara, por guiños como el que regala al Morrissey de los Smiths en su nuevo vídeo, por canciones como esta y por todo lo que está por venir:




El vídeo que elige Javi: Destroyer de TR/ST
Robert Alfons sigue avanzando su tercer disco con un nuevo single que se presenta con este fantástico clip dirigido y coreografiado por Ryan Heffington (suya es la de Chandelier de Sia) y Justin Tyler Close. Una preciosidad, enigmática, adictiva y envolvente, como la propia canción:

lunes, 4 de diciembre de 2017

morrissey, low in high school (2017)

Creo firmemente que este es uno de los mejores discos en solitario de Morrissey. Hay algo en él que lo hace diferente al resto de sus álbumes y no sabría bien explicar el porqué. Quizás sea su robusta producción, la renovada fuerza que parecen tener sus canciones o la increíble voz que aún conserva. No lo sé, pero hay algo en canciones como la estremecedora In your lap o la rotunda Home is a question mark que hace este disco diferente. Diferente a pesar de mantener el mismo baremo que ha ido mostrando Morrissey y su banda en sus últimos trabajos, esto es, un sonido cada vez más duro, con unas guitarras más en primer plano (My love, I'do anything for you ya deja las cosas claras) y la omnipresente presencia de la voz de Morrissey, la gran baza con la que sigue contando.
Aunque claro, todo esto sin unas canciones que lo sustenten se queda en nada, y aquí es donde Low in High School sale victorioso. Unas canciones que suenan ya como clásicos. A las antes citadas podemos añadir las contundentes y fantásticas Jacky's only happy when she's up on the stage, I wish lonely o When you open your legs, esta última con un estribillo de melodía preciosa. También de hermosa melodía es The girl from Tel-Aviv who wouldn't kneel y especialmente optimista la de All the young people must fall in love. En cambio, Who will protect us from the police? y sobretodo Israel actúan como sobrio e intenso final.

En lo que respecta a las letras, como ya es habitual, nos encontramos desde los apasionados arrebatos de amor incondicional (también hacia uno mismo) hasta las ya habituales consignas anti sistema en lo que podríamos llamar el disco de oriente próximo de Morrissey. Y digo anti sistema porque aquí lo que se fomenta es el bienestar desde la individualidad. El refuerzo de la sociedad desde cada uno de nosotros.

Un disco que muestra a Morrissey todavía inspirado y en plena forma. Una colección de canciones en stereo para el hombre que no tiene nada. Javier Ruiz

domingo, 3 de diciembre de 2017

los lunes: novedades (89)

Nueva versión de Recompensarte
Recompensarte es el momento más flojo de Fuego, el genial nuevo disco de La Bien Querida. Algo habría cambiado si en lugar de la versión que aparece en el disco hubiera estado esta que ahora se publica. Esta nueva versión está producida por Aaron Rux y mejora considerablemente la canción:




La vuelta de Fakuta 
La chilena Fakuta está de regreso en estos días finales de 2017 y acaba de publicar un nuevo single de dos canciones que estrenaron en POTQ (también la estrevistaron) y que ahora ya podemos escuchar en spotify, por ejemplo. Son dos canciones de fantástico tecno pop que no vas a poder dejar de escuchar:




Nuevo hit de Danny L Harle
En 2017 Danny L Harle ha publicado uno de los eps más guays del año, y ahora lo cierra publicando otro hitazo de aquí te espero. Junto a la australiana Tkay Maidza, Bom Bom es un no parar de bailar y cantar:




7" de Satellites 
Aunque no lo parezca, los mallorquines Satellites siguen en activo (sobre todo en lo que se refiere a conciertos), y también terminan el año publicando un nuevo single en 7" que presentaran este mismo mes de diciembre en Palma. De las dos canciones que lo componen, destaca la cara b, esta locura cantada en castellano (no es tan habitual) llamada Wilfur, beautiful horse:

los vídeos del fin de semana (69)

El vídeo que elige Javi: Jacky's Only Happy When She's Up on the Stage de Morrissey
Morrissey sigue con la promoción de su nuevo disco, Low in high school, y lo hace con el vídeo para el segundo single del álbum. Después del que pudimos ver para Spent the day in bed, esta semana se ha publicado en youtube este para Jacky's only happy she's up on the stage en el que Morrissey echa el resto y lo podemos ver bailando, incluso siguiendo una coreografía. Una absoluta maravilla llena de humor:

 

El vídeo que elige Manolo: Raingurl de Yaeji
Yaeji es el último fenómeno del minimal house, que siempre adereza con retazos de pop o rap, y publicó hace unas semanas su segundo EP (de momento solo digital, times are changing) donde, aparte de una desarmante versión del Passionfruit de Drake, se incluye este Raingurl:





viernes, 1 de diciembre de 2017

laser & bas, historier om kärlek i okronologisk ordning, från det sexuella uppvaknandet till idag (2017)

El segundo álbum de este dúo sueco formado por Ola Johansson y Carl Johan Lundgren, que llega tras su debut Avancerad Magi, es, como su larguísimo título indica (su traducción sería algo así como Historias de amor en orden no cronológico, del despertar sexual hasta hoy), un disco conceptual sobre el amor y las relaciones, pasadas por el tamiz de su letrista, Carl. En él, el grupo trata de llegar más lejos que en su disco anterior, combinando géneros (siempre alrededor del pop) para tratar, como suele ocurrir con las bandas suecas, de ser más efectivos que particulares o innovadores. No es este un proyecto transgresor, sino más bien una aspiradora de referencias capaz de ordenar el caos de influencias del grupo para trazar un discurso propio, reforzado (teóricamente) por unas letras a las que no conseguimos acceder por la barrera idiomática, pero en las que nos cuentan que se hace un repaso de las relaciones, desde la infancia hasta el hoy de Carl Lundgren, pasando por las consecuentes crisis de cada década, cargándolas de humor e ironía.

Y en lo musical logran aunar buena parte del espectro melódico del pop, del jangle al synth ochentero, sin resultar de ello un refrito sin personalidad. Así, por ejemplo en Minns Ingenting suenan ecos italo disco cantados en sueco, en Bra Gaddafi Fashion la voz nos puede recordar a Belle & Sebastian, pero con un estribillo digno de unas cheerleaders llenas de glamour austrohúngaro (o, al menos, a ello me remite el Oh my god! What The Fuck! Gucci o Versace!, que corean) y en Hot Daang tenemos un hit de indiepop guitarrero donde la distorsión entra de forma suave y calculada, sin amenazar el protagonismo que, como en casi todo el álbum, pertenece a las melodía vocales y a unos estrribillos que entran vitales y corales. Y, aunque no todo el álbum consigue mantener el listón a la altura de estas tres canciones con las que arranca, Äntligen vuelve a recordarnos a figuras como Pino D'angio y los aires isleños del comienzo de Spela Shoreline nos apunta a esa falta de prejuicios que siempre ha mostrado Jens Lekman en sus arreglos. Y Nagom son hag o Efter Festen, ya al final de este, también podrían pelear por el honorífico título de mejor canción de un disco que, sin plantear revoluciones, consigue enganchar a todos aquellos a los que nos pierde el indiepop en cualquiera de sus facetas. Un nuevo gran descubrimiento escandinavo. Manolo Domínguez